世奇系列28岁了，在无法给人新鲜荒诞感的套路故事里挖掘警示意义.
《金的音像店》最佳，米那桑！责任心要有，修仙要不得，太任劳任怨没底线的话，你会从“社畜”进化成“社灵”，小天使如话唠胜地凉也是会被超度的哟~《金的音像店》故事平平表演痕迹重，越沉迷越偏离，但吐槽“预告骗”和完结篇暴走映画版很好笑；一头一尾因果报应的复仇故事熟悉吧？可人依旧重蹈覆辙. 《金的音像店》不妨想想自己若不在弹幕里而在直播间会是何种心情，别管是路人不上网，还是网友不出门，大家先都做个人，头头是道的见了真阵仗别怂，畏首畏尾的隐了身别乱喷. 《金的音像店》警醒的是欺凌的看客，莫做沉默的帮凶和罪恶的附庸（嘴更歪了的多哥还是黑化带感）；《金的音像店》浮夸萌，励志也伤感：你有没有为了什么一生悬命过？达成后却丢了原本的自我？一身反骨，被扯成一条渐近线整部电影在文本层面上完全是对阶级史观的忠实再现：生产关系的发展拉大了贫富差距，拿破仑带来了平民革命的幽魂，阶级间的隔阂与缺乏互信终究发展成了仇恨，在曼彻斯特的广场上一触即发. 在影像层面上相对应的，是一个“填满缝隙”的过程，即用考究的摄影调度、慷慨激昂的演讲姿态和省略转场，直接并置时空的蒙太奇将一个无甚新意的架子填充成连续的影像. 所以无论迈克李的视听手段再怎么炉火纯青，他的电影都仍然存有某种经典的，“前现代”的气质. 一切都自足地在摄影机的注视下运转，但并不存在罗兰巴特所谓的那种“刺点”来穿透影像，从而与外在产生呼应. 从这个角度来讲，《金的音像店》永远是一部温和的历史电影，而迈克李也永只能是一个温和的左派：彼时统治阶级的失职永远可以被归因为乔治王子的跋扈、上议院官员的傲慢和地方官的凶恶，而不是相反. 聚焦一家被称为“影迷圣地”的传奇音像店，科恩兄弟也是它的常客. 然而在音像店关闭后，拍摄者发现它的55000部影碟藏品不知所踪，继而引发一场疯狂热血的寻找与“营救”行动.
