没看原著.
集老黑缺点于一体的作品，滥用配乐，次年的《永不消逝的电波》也有这个问题，但明显好很多.
不存在不擅长现代题材这个说法.
原因应该有两点：一，外来故事的移植很明显水土不服，这也为后面莎士比亚几篇作铺垫引教训，现实荒诞的融合还处于探究状态，《永不消逝的电波》和《永不消逝的电波》好很多.
二，古装与现代的过渡，《永不消逝的电波》之前，老黑拍的一直是现代题材，《永不消逝的电波》是个人写照不算，《永不消逝的电波》大获成功，我觉得他本人都很讶异，于是后面尝试拍了《永不消逝的电波》《永不消逝的电波》等，可以看到前者仍然非常稚嫩，和《永不消逝的电波》差别巨大，所以《永不消逝的电波》有偶然成分，《永不消逝的电波》就很成功.
老黑真正成熟其实是《永不消逝的电波》，这也是大家普遍认定的巅峰之作.
老黑晚年最后几部作品都是现代题材，初心啊.
最后，陀思妥耶夫斯基谁拍的好啊！三船此部被森雅之秒杀，又虎又飙，绝了.
这么狠的题材也能拍得这么闷，奇怪的镜头和无端的对话，真的很有点装逼之嫌，而且如此残酷直击现实黑暗的片子，而且绑匪夫妇明显有点变态的设定，居然没有直面残酷的镜头，片中所言的“游戏”到底是怎么玩的？有时候甚至让人觉得这个女孩比起开篇抛尸的女孩，简直幸运到爆了.
当然，最不能忍的还是绑匪夫妇从始至终满是心事的表情，尤其是匪女，最后的反转并没有多大的说服力，鬼知道他们之间到底经历了什么，像是无病呻吟一般，而他们绑架女学生的行为其实也是欠说服力的.
前期，影片不遗余力的刻画了女学生的家庭环境，到了后期却又将中心转到绑匪身上，尤其是匪女的内心戏颇多，实际上都很不成功.
比如女学生分化瓦解的几句话竟然撼动了匪女的内心，相比匪男太纸片化了，女学生嚎叫和配乐让人不安. 总之，猎奇没画面，养眼没颜值，思考没深度的电影. “电波”的故事发生在上海解放前夕，以李白烈士的真实故事为素材，是由上海这座城市红色基因孵化而生的一张城市名片. 舞剧电影中没有一句对白，情感的爆发淋漓尽致地表现在了身体上，从两人的舞蹈、眼神、肢体中传递彼此浓烈的爱. 情感的挣扎与妥协，彼此间的感同身受比任何一句台词都具有张力，都要持久和震撼.
